日本クラブ サマーフェスティバル 2026「It’s Showtime」
The Penn Clubは、ペンシルバニア大学の卒業生や教職員のために設立された会員制のクラブです。ペンシルバニア大学は東海岸のアイビーリーク8校のうちの1つであり、トランプ大統領の母校としても知られています。また、ロビー奥にあるライブラリーには大学の設立者、ベンジャミン・フランクリンの名前が冠されています。
前半のレセプションでは、The Penn Club の歴史ある会場でビュッフェディナーをお召し上がりいただきながら、会員様同士のご歓談や生バンドの演奏をお楽しみいただきます。後半のエンターテイメントは『さあ、ショーの始まりです！(It’s Showtime)』ニューヨークを拠点に活動するフィジカルコメディアン・岩佐麻里子氏のパフォーマンス・ショーと、ニューヨーク在住のジャズトランぺッター・佐々木亮氏率いる「Ryo Sasaki Quintet + One」の演奏と歌声をご堪能いただきます。
夏の夜を彩る、笑いと心躍る音楽のショータイムで、非日常のエンターテインメント空間へご案内します。是非皆様ご参加ください。
7月22日（水）
6:00 ～ 9:00 PM（EDT）
【会場】
The Penn Club of New York
（30 W 44th St, New York, NY 10036）
【参加費】
日本クラブ会員 $180 / ゲスト・非会員 $220
（ディナー&ドリンク、税・サ料込み）
【ドレスコード】
ビジネスカジュアル
【定員】
80名様
※定員になり次第、受付を終了いたします
申込締切日：7月15日（水）
＜キャンセルポリシー＞
日本クラブ会員/家族会員
イベント開催の24時間前までのキャンセル：全額返金
イベント開催の24時間以内のキャンセル ：返金不可
一般（非会員）
イベント開催の48時間前までのキャンセル：全額返金
イベント開催の48時間以内のキャンセル ：返金不可
5:30 pm 開場 / チェックイン開始
6:00 – 6:20 pm ディナー (ビュッフェスタイル)
7:20 – 7:30 pm 開会、ご挨拶
7:30 – 8:30 pm エンターテイメント
8:30 – 9:00 pm ラッフル
9:00 pm クロージング
（※進行状況によっては多少前後いたします。）
クラウン（道化師）兼フィジカルコメディアン
大道芸でも芝居でもない、タップダンスあり、時には歌もありの「フィジカルコメディー」を取り入れた独自のパフォーマンスで観客を楽しませ、そして笑わせる － ニューヨークを拠点に活動するフィジカルコメディアン。世界的に有名な「リングリング・ブラザーズ・サーカス」に在籍し、クラウンとして約4年間活躍。全米とメキシコツアーに参加し、観客を魅了した。2018年にNY州シラキュースで上演された舞台作品「チャーリーブラウンクリスマス」のスヌーピー役での功績がセントラルニューヨークのシアターアワード(Syracuse Area Live Theater award)で評価され、助演女優賞を受賞。現在はニューヨークと東京を拠点に、劇場、オーケストラ、ミュージックライブ、子供向けイベントなど多岐にわたる舞台に出演し、クラシカル・タップ、ジャグリング、スラップスティック・コメディを融合させた独自のパフォーマンスを創作し、サーカス・アートやボードビル（寄席演芸）の楽しさを、あらゆる世代の観客に届けることを目指している。
Instagram @onlythismarikoiwasa717
佐々木 亮 Ryo Sasaki
トランペット
1976年、東京生まれ。千葉県立東葛飾高等学校入学と同時にトランペットを始める。1996年に渡米し、2000年までアメリカ・ボストンのBerklee College of Musicに在籍。Tiger Okoshi、Charles Lewis、Darren Barrettに師事し、ジャズ・パフォーマンス科を優秀な成績で卒業。2000年に帰国後は、日本各地のジャズクラブで演奏活動と後進の指導に取り組む。2006年にアメリカ永住権を取得し、活動の拠点をニューヨークへ移す。以来、The Blue Note、Dizzy’s Club、The Birdland、B.B. King’s、The Cotton Club、Smalls、 Mezzrow、Minton’s Playhouse、Smoke、St. Nick’s Pub、St. Peter’s Church、Midnight Blue、The Garage、The Carlyle、Rue Bなど、ニューヨークを代表する数多くのジャズクラブやライブハウスに出演。これまでに、Bill Crow、Charlie Persip、Ed Cherry、Billy Kaye、Dennis Davis、Tadataka Unno、Joe Cohn、Ron McClure、Montez Coleman、Amina Figarova、Fukushi Tainaka、 Toru Dodo、Michael Kanan、Grant Stewart、Jon De Martino、Greg Bandy、Neal Miner、 Ron Affifら、多くの著名ミュージシャンと共演を重ねている。2015年には、読売テレビの番組「ぐっと地球便」においてニューヨークでの活動と生活が特集され、大きな反響を呼んだ。現在は、Bill Crow、Steve Ash、Steve Littleとのカルテットを率い、2023年春より毎週日曜日にSmallsのレギュラー・ハウスバンドとして出演。ニューヨークのジャズシーンの第一線で精力的な演奏活動を続けている。リーダー作品に『Ryo’s Trio』『Joy Spring』『Pure Imagination』、Bill Crowとのトリオ作品『Two for the Road』『Here & Now』がある。また、サイドマンとしてのレコーディング作品も多数。近年では、Maria Nives Riggio『Where Daffodils Have Their Fun』（2026年）、Colin Heshmat『Elastic Groove』（2026年）などに参加している。近年は後進の育成にも力を注ぎ、自身のYouTubeチャンネルではジャズ・トランペットや即興演奏に関するレッスン動画を定期的に配信。国内外の演奏家や愛好家から高い支持を集めている。伝統的なジャズの精神を深く敬愛し、歌心を大切にした温かく伸びやかな音色と、余白を生かした繊細なインタープレイを信条とする。その演奏は、世代を超えたミュージシャンとの対話から生まれる豊かなスウィング感と、日本人ならではの美意識が融合した、誠実で心に響く音楽として高い評価を得ている。
Instagram @jazzparkrangers
Dan Block
クラリネット/サクソフォーン
ダン・ブロックは、ジャズ界において二つの顔を持つことで知られています。彼はメインストリームのミュージシャンである一方で、トラディショナル・ジャズのスペシャリストとしても知られています。また、非常に多才で、カメレオンのように様々な音楽ジャンルや楽器に柔軟に適応します。秋吉敏子、マリア・シュナイダー、ケン・ペプロウスキー、フランク・ウェス、トム・ハロルド、そしてウィントン・マルサリス（リンカーン・センター・ジャズ・オーケストラ）らとサイドマンとして共演してきました。現在はデューク・エリントン・オーケストラのメンバーを務めている。より伝統的なジャズの分野では、ヴィンス・ジョルダーノ、テリー・ウォルド、マーティ・グロスと頻繁に共演している。また、マイケル・ファインスタイン、ポール・サイモン、トニー・ベネット、リンダ・ロンシュタット、ローズマリー・クルーニー、キャサリン・ラッセルといった歌手たちとの共演やレコーディングも数多く行っている。ダンはジャズ・パーティーの常連であり、過去3年間は毎年チャタウクアやノリッチでのパーティーに加え、アトランタ、ウィルミントン、サンディエゴのパーティーでも演奏を行っている。ブロックのクラリネットとサックスの演奏は、『アビエイター』、『グッド・シェパード』、『レボリューショナリー・ロード』、『ボードウォーク・エンパイア』など、数多くの映画で聴くことができます。また、数え切れないほどのラジオやテレビのCMでも演奏しています。アトランティック、アーバーズ、コンコード、ミュージック・マイナス・ワンからアルバムをリリースしており、CD『Duology』はダウンビート誌で4つ星の評価を受けました。ジャズ界では、残念ながら、ある特定の音楽ジャンル、いわば「一つの枠」に特化してしまう傾向があります。ビバップ派、トラディショナル・ジャズ派、ポップ・フュージョン派、そしてアヴァンギャルド派といった具合です。ブロックがこのルールに当てはまらないのは、何よりも彼が音楽に対して並々ならぬ情熱を持っているからです。彼は自らの道を切り開き、その情熱を聴衆へと伝えています。「ダン・ブロックは、どんな状況でも常に素晴らしい演奏を披露してくれます。私はジャムセッションで彼の演奏を聴く機会にも恵まれ、ジェリー・ドッジオンの『Joy of Sax』のメンバーとして彼と共演したほか、ディジーズ・コカ・コーラ・ルームでの私のノネットでの公演でも共演しました。彼は常に最高のパフォーマンスを見せてくれます。ダン・ブロックの演奏を楽しむこの機会を、ぜひお見逃しなく」―Frank Wess, American saxophonist and flauti
Gabrielle Stravelli
ボーカル
「ストラヴェッリの感情知性は、その驚異的な歌声と相まって、気取らない自信と非の打ちどころのないセンスをもって発揮されている。」（ニューヨーク・タイムズ）ボーカリスト兼ソングライターのガブリエル・ストラヴェッリは、すべてのパフォーマンスにおいて、魂のこもったスウィング、鋭い叙情性、そしてアメリカン・ソングブックやジャズレパートリーとの深い結びつきを披露している。彼女のキャリアは、極めて個性的な選択と、観客との真摯なつながりによって特徴づけられている。ガブリエルは最近、ロイヤル・アルバート・ホールの「レイト・ナイト・ジャズ」シリーズやカーネギー・ホールでのニューヨーク・ポップスとの共演でデビューを果たし、ニューヨークのディジーズ・ジャズ・クラブではヘッドライナーとして初出演を果たした。彼女は、ニューヨークで開催される2026年ルイストン・ジャズ・フェスティバルと、ディア・ヘッド・インで開催される2026年COTAジャズ・フェスティバルに出演する予定だ。昨年は、ロンドンで開催された2025年バタシー・ジャズ・フェスティバルのヘッドライナーを務め、南米をツアーして演奏や指導を行い、ニューヨークのバードランド・ジャズ・クラブで5回目となる1ヶ月間のレジデンシーを行った。ガブリエルは、世界的に著名なジャズピアニスト、フレッド・ハーシュと3度にわたり共演しており、直近では彼の歌曲集『Suspended In Time』のレコーディングに参加した。また、ウィントン・マルサリスと共に『アビシニアン』を初演して全米ツアーを行い、2015年からは米国国務省の「ジャズ・アンバサダー」として、東ヨーロッパ、中東、東南アジア、南米各地で演奏や指導を行っている。
Lumanyano Mzi
ドラム
ルマニャノ・ムジは、南アフリカ生まれでニューヨークを拠点とする、数々の賞を受賞したドラマー、作曲家、プロデューサー、そしてバンドリーダーである。ケープタウンで生まれたルマニャノの音楽の旅は、6歳の時に好奇心に駆られてこっそり家を出て、父親のレゲエ・バンドのリハーサルを見に行ったことから始まった。その夜、欠席したドラマーの代役を務めた彼は、その天性の才能で父親を感嘆させ、運命の転機を迎えた。その瞬間から、彼の音楽への情熱は花開き、レゲエ、ジャズ、アフリカ音楽、ゴスペルの音色に形作られ、独学で培ったドラムスタイルに深い影響を与えた。その後、ケープタウン大学のサウス・アフリカン・カレッジ・オブ・ミュージックで正式な訓練を受け、2017年に卒業した。音楽の視野を広げたいと考え、2021年に米国へ渡り、名門バークリー音楽大学で学び、2024年に卒業した。国内外の著名なアーティストたちとの豊富な共演歴を持つルマニャノは、今もなお創造性の限界を押し広げ続けている。ステージ上でもスタジオでも、彼は世界的な音楽シーンにおいて、革新と芸術的成長に献身する、ダイナミックで協働的な存在であり続けています。2025年にリリースされたデビューソロアルバムであり、バンドリーダーとしての3作目となる『iThemba Elitsha (A New Hope)』は、より良い未来への無限の希望を喚起する、豊かでユニークな音のタペストリーです。実存的な不安、矛盾、不確実性に満ちたこの世界において、この音楽作品は心安らぐ癒やしとなる。このプロジェクトを通じて、ルマニャノは自身の複雑な人生の旅路を捉えつつ、意味と癒やしを絶え間なく探し求める中で絶えず変化し続ける世界について考察している。共演アーティストは、Larry Klien, Sona Jobarteh, Terry Lyne Carrington, Kris Davis, Freshly Ground, Mandisi Dyantyis, Elena Pinderhughes, Sibongile Khumalo, McCoy Mrubata, Judith Sephuma, Ruth Tafebe, Luciano, Eric Donaldson, Half pint, Everton Blender, Nando Mitchelin, Gloria Bosman, Turbulance, Jah Mason, Tyron Downie, Drie Manskap, Micheal Bester, Cedric “Congo” Myton, N8N, Meta & The Cornerstones, Pam Hall, など多数。
Steve Ash
ピアノ
ニューヨークで活躍するピアニスト、スティーブ・アッシュは、通の間で絶大な人気を誇る存在だ。彼は究極のサイドマンであると同時に、極めて優れたトリオ・ピアニストでもある。40年にわたるキャリアの中で、 Frank Wess, Jon Hendricks, Kurt Elling, Lew Tabackin, Chuck Israels, Sheila Jordan, Jimmy Cobb, Louis Hayes, Eddie Harris, Warren Vache, Harry Allen, Joe Magnarelli, Annie Ross, Mel Lewis and Vernell Fournierなど、数え切れないほどのアーティストと共演してきた。また、ブルー・ノート、ヴィレッジ・ヴァンガード、ディジーズ・クラブ・コカ・コーラ、バードランド、スモーク・ジャズ・アンド・サッパー・クラブ、スモールズ、メズロー、ジャズ・ギャラリー、イリディウム、ジャンゴ、55バー、ジンク・バー、75クラブなど、ニューヨーク市の数多くのジャズクラブで演奏を行ってきた。スティーブは2004年、「ジャズ・アンバサダーズ」の一員として、ケネディ・センターと米国国務省から西アフリカおよびフランスでのツアーに選出された。その他のツアー経験としては、2001年にウォーレン・ヴァッシュ・オールスターズの一員としてベルン・ジャズ・フェスティバルに出演、2006年にハリー・アレン・カルテットの一員としてイスラエルのカイサリア・ジャズ・フェスティバルに出演、2012年にジョン・ヘンドリックスと共にニューメキシコ・ジャズ・フェスティバルに出演、2018年にはブルース・ハリス・クインテットの一員として「ジャズ・アット・リンカーン・センター・上海」に出演したことが挙げられる。主な録音作品には、スティーブ・アッシュの 『You and the Night』（2024年）、スティーブ・アッシュ『Once I Loved』（2014年）、ヘンドリック・メールキンス『The Jazz Meurkengers』（2024年）、ゲイリー・スマリアンとフランク・バジル『Boss Baritones』（2024年）、イアン・クレバー『Yarn』（2025年）、 ピュルム・ジン、ザ・エンプレス『Square One』（2025年）、ウォーレン・ヴァッシュ『Swingtime』（2001年）、ザ・メトロポリタン・ボペラ・ハウス『Still Comin’ On Up』（1986年）、バーバラ・リー with ローレン・シェーンバーグ・ビッグ・バンド『Black Butterfly』 （2006年）、ニール・マイナー・セクステット『The Evening Sound』（2006年）、ファビアン・マリー『Conception』（2013年）。スティーブのピアノ演奏は、映画『Evening』（2007年）で、クレア・デインズが歌う「Time After Time」の伴奏として、また同作のサウンドトラック録音において「Pretend」のソロバージョンを演奏しているのが聴くことができる。
Website: steveashpiano.com
Tony Depaolis
ベース
ピッツバーグ出身のベーシスト兼作曲家、トニー・デパオリスは、作曲と編曲の両方において独自のスタイルで知られている。彼は、ホレス・シルヴァーの元メンバーであるドラマーのロジャー・ハンフリーズとの共演でキャリアをスタートさせ、その後、ボーカリストのサンディ・ステイリーやギタリストのジミー・ポンダーとも共演した。2000年代後半には、新進気鋭のトランペット奏者ショーン・ジョーンズと数多く共演した。2009年、デパオリスは36人以上のアーティストが参加した2枚組の野心的なデビューアルバム『The Contemporary Dynamic』をリリースした。彼の作曲やアレンジは、チャールズ・“プーギー”・ベルやフランチェスコ・ロ・カストロなどの録音作品でも採用されている。デパオリスはジョンズ・ホプキンス大学で映画学を学び、2008年にはベティ・カーターの「ジャズ・アヘッド」プログラムに参加した。現在はニューヨーク州ブルックリンに在住している。
DeepL.com（無料版）で翻訳しました。
合田沙おり Saori Goda
俳優、声優
